Международный день музыки 1 октября: история праздника и интересные факты

1 октября отмечается Международный день музыки. История праздника, роль Иегуди Менухина, древнейшие музыкальные инструменты, научные факты о музыке и поздравление от Minatrix.FM.

1 октября во всём мире отмечается Международный день музыки — праздник композиторов и исполнителей, диджеев и продюсеров, музыкантов и звукорежиссёров, музыкальных журналистов, радиоведущих и, конечно, миллионов слушателей. Для Minatrix.FM этот день особенно близок: музыка существует не только благодаря тем, кто её создаёт, но и благодаря людям, которые продолжают её искать, слушать, обсуждать и открывать другим.

Музыка сопровождает человечество значительно дольше, чем письменность, современные государства и многие привычные нам формы искусства. За тысячелетия менялись инструменты, системы записи, жанры и технологии распространения звука, однако сама потребность человека создавать музыку никуда не исчезла.

Сегодня достаточно нескольких секунд, чтобы услышать композицию исполнителя с другого континента. Но путь от древней костяной флейты до цифрового стриминга занял десятки тысяч лет.

Почему Международный день музыки отмечается 1 октября

История праздника начинается с Международного музыкального совета — International Music Council (IMC).

Совет был создан в 1949 году при содействии UNESCO как международная организация, призванная развивать сотрудничество в музыкальной сфере и укреплять связи между людьми и культурами через музыку.

Идея отдельного Международного дня музыки появилась значительно позже. На 15-й Генеральной ассамблее IMC, состоявшейся в Лозанне в 1973 году, была принята соответствующая резолюция.

Первый Международный день музыки состоялся 1 октября 1975 года. Одним из главных инициаторов праздника стал выдающийся скрипач и дирижёр Иегуди Менухин, который в 1969–1975 годах занимал пост президента Международного музыкального совета.

В письме, направленном членам IMC перед первым празднованием, Менухин и вице-президент организации Борис Ярустовский объясняли его основные цели: сделать музыкальное искусство доступнее различным слоям общества, содействовать культурному обмену между странами и использовать музыку как средство укрепления взаимного уважения, дружбы и мира.

Предлагалось устраивать концерты, встречи с композиторами и музыкантами, выставки музыкальных инструментов и записей, лекции, радио- и телевизионные программы, творческие конкурсы.

Даже спустя более полувека эта идея практически не потеряла актуальности.

Музыка появилась задолго до современной цивилизации

Мы никогда не узнаем, когда человек впервые начал сознательно создавать музыку. Голос, хлопки и ударные инструменты из дерева могли использоваться задолго до появления предметов, способных сохраниться в земле десятки тысяч лет.

Однако археология позволяет установить, что развитая музыкальная культура существовала уже у древних Homo sapiens.

В пещерах Швабского Юра на территории современной Германии археологи обнаружили флейты, изготовленные из костей птиц и бивня мамонта. Исследования находок показали, что традиция изготовления подобных инструментов существовала более 35 тысяч лет назад, а некоторые находки из этого региона относятся примерно к периоду около 40 тысяч лет назад.

Это уже не просто случайные предметы, из которых можно извлечь звук. Речь идёт о специально изготовленных музыкальных инструментах с отверстиями для изменения высоты тона.

Таким образом, музыка была частью жизни людей ещё в эпоху верхнего палеолита — задолго до появления городов, письменности и земледельческих государств.

Существуют древние инструменты, на которых до сих пор можно играть

Ещё одна удивительная находка была сделана на неолитическом поселении Цзяху в китайской провинции Хэнань.

Там обнаружили несколько флейт возрастом около девяти тысяч лет, изготовленных из костей красноногого журавля. Некоторые инструменты сохранились настолько хорошо, что исследователи смогли воспроизвести на них звуки и проанализировать их строй.

Флейты имеют пять, шесть, семь и восемь отверстий, а значит, их создатели уже умели целенаправленно организовывать высоту звуков.

Для истории музыки это особенно интересно: стремление человека превращать отдельные звуки в музыкальную систему возникло за тысячи лет до появления известных нам способов нотной записи.

Музыка действительно существует практически во всех культурах

Фразу «музыка — универсальный язык человечества» часто воспринимают как красивую метафору. Однако современные исследования показывают, что у неё есть вполне серьёзное научное основание.

В масштабном исследовательском проекте учёные изучали музыкальные практики большого количества человеческих обществ и пришли к выводу, что песни присутствуют практически повсеместно, хотя сами музыкальные системы разных народов могут сильно отличаться.

Исследователи также обнаружили некоторые повторяющиеся связи между характером музыки и её социальной функцией. Например, колыбельные, танцевальная музыка или песни, связанные с определёнными ритуалами, обладают характеристиками, которые слушатели способны частично распознавать даже тогда, когда совершенно не знакомы с данной культурой.

Это не означает, что существует единая «мировая музыкальная грамматика». Скорее исследования показывают, что создание музыки является чрезвычайно устойчивой частью человеческой культуры.

Почему любимая песня способна вызывать настолько сильные эмоции

Музыкальные эмоции — это не только образное выражение.

В исследовании, опубликованном в журнале Nature Neuroscience, учёные использовали позитронно-эмиссионную томографию и обнаружили высвобождение эндогенного дофамина в системе вознаграждения мозга во время особенно сильных эмоциональных переживаний от музыки.

Интересно, что реакция связана не только с моментом музыкальной кульминации. Разные участки системы вознаграждения участвовали в ожидании любимого музыкального момента и непосредственно в переживании эмоционального пика.

Вероятно, именно поэтому знакомая композиция способна создавать напряжение ещё до того, как прозвучал любимый аккорд, вокальная партия или дроп. Человек уже знает, что должно произойти, но продолжает испытывать удовольствие от ожидания.

Музыка необычным образом связана с памятью

Практически каждому знаком эффект, когда несколько секунд старой композиции внезапно возвращают детали определённого периода жизни: место, людей, настроение и события, о которых человек давно не вспоминал.

Связь музыки с автобиографической памятью исследуется и в нейропсихологии.

Систематический обзор научных работ показал, что знакомая музыка способна вызывать автобиографические воспоминания, причём музыкально вызванные воспоминания обладают рядом отличительных особенностей.

Особенно интересны исследования людей с болезнью Альцгеймера. Они показывают, что некоторые формы музыкальной памяти и эмоциональной реакции на музыку могут частично сохраняться даже при выраженных нарушениях других видов памяти.

При этом важно не превращать этот факт в популярный миф о том, что «музыка полностью сохраняется при болезни Альцгеймера». Научная картина значительно сложнее: различные типы музыкальной памяти повреждаются по-разному, а результаты зависят от стадии заболевания и характера задачи.

Но сам факт особой связи музыки, эмоций и воспоминаний делает эту область одним из интереснейших направлений современной нейронауки.

От костяной флейты до миллиарда цифровых записей

В истории музыки особенно впечатляет не только изменение музыкальных стилей, но и изменение способов её существования.

Когда-то произведение можно было услышать только там, где находился исполнитель. Затем появились системы музыкальной записи, печатные ноты, механические устройства, фонограф, грампластинки, магнитная лента, радио, компакт-диски, цифровые файлы и наконец стриминг.

Радио впервые позволило одному исполнению одновременно достигать огромной аудитории, находящейся за сотни и тысячи километров от музыканта.

Интернет сделал следующий шаг: географическое расстояние практически перестало иметь значение.

Сегодня независимый музыкант может записать трек в домашней студии и практически сразу представить его слушателям в разных странах. Одновременно слушатель получает доступ к такому объёму музыки, который невозможно было представить ещё несколько десятилетий назад.

Но вместе с доступностью появилась новая проблема — быть услышанным среди огромного количества других релизов.

Поэтому современная музыкальная экосистема зависит не только от музыкантов. Её формируют диджеи, радиостанции, музыкальные редакторы, лейблы, продюсеры, журналисты, плейлист-кураторы, разработчики музыкальных сервисов и сами слушатели, которые рекомендуют интересные композиции другим.

Музыка постоянно меняется — и в этом её сила

Практически каждое поколение когда-нибудь слышало утверждение о том, что «раньше музыка была настоящей».

Но история показывает противоположное: музыка всегда развивалась через эксперименты.

Появление электрогитары изменило популярную музыку. Синтезаторы сначала воспринимались как необычная электроника, а затем стали фундаментом множества жанров. Драм-машины и семплеры участвовали в становлении хип-хопа, хауса, техно и огромного количества направлений электронной музыки.

Компьютер превратился в полноценную студию.

Сегодня к этим инструментам добавляются алгоритмические технологии и искусственный интеллект, вызывающие новые споры об авторстве, творчестве и роли человека.

Вероятно, через несколько десятилетий изменятся и сегодняшние способы создания музыки. Но история даёт основания предположить, что сама потребность людей создавать звук, делиться им и находить через него эмоциональную связь с другими никуда не исчезнет.

С Международным днём музыки!

Команда Minatrix.FM поздравляет музыкантов, вокалистов, композиторов, авторов песен, диджеев, продюсеров, звукорежиссёров, радиоведущих, представителей лейблов и музыкальных проектов — и всех, кто просто не представляет свою жизнь без музыки.

Особые поздравления — независимым артистам.

Именно благодаря людям, которые продолжают записывать первый трек, экспериментировать со звуком, выходить в эфир, играть свои первые сеты и выпускать музыку даже без огромного лейбла и рекламного бюджета, музыкальная культура продолжает развиваться.

А слушателям хочется пожелать главного — не переставать искать новую музыку.

Иногда композиция, о существовании которой вчера вы даже не знали, становится частью вашей жизни на годы.

С Международным днём музыки!

Пусть будет больше хороших треков, смелых музыкальных идей, талантливых независимых артистов, живых эмоций и той самой музыки, после первых секунд которой хочется сделать громче.

Minatrix.FM — музыка объединяет.