Kasabian - Биография и дискография, все альбомы и песни

Kasabian — британская рок-группа из Лестера, сумевшая соединить тяжёлые гитарные риффы, психоделию, хип-хоповые ритмы, синтезаторы и энергию клубной музыки. Коллектив сформировался в 1997 году, первоначально выступал под названием Saracuse, а широкую известность получил после выхода песен Club Foot, L.S.F., Processed Beats и дебютного альбома Kasabian в 2004 году.

На протяжении большей части истории главным вокалистом группы был Том Мейган, тогда как Серджио Пиццорно писал практически весь материал, занимался аранжировками, играл на гитаре и исполнял часть вокальных партий. После ухода Мейгана в 2020 году Пиццорно стал фронтменом, сохранив за собой роль основного композитора и продюсера. Современный состав Kasabian также включает басиста Криса Эдвардса, барабанщика Иэна Мэтьюза и гитариста Тима Картера.

Kasabian нередко относят к инди-року или постбритпопу, но эти определения передают лишь часть их музыки. В одной песне группа может напоминать Oasis своим стадионным размахом, в другой — Primal Scream и The Chemical Brothers танцевальным грувом, а затем перейти к краут-року, дабу, электронике или психоделическому саундтреку. Эта внутренняя противоречивость и стала главным отличием Kasabian от большинства британских гитарных коллективов начала 2000-х.

Как появилась группа Saracuse

История Kasabian началась в пригородах Лестера. Серджио Пиццорно, Крис Эдвардс и Том Мейган знали друг друга по школе Countesthorpe Community College. Пиццорно и Эдвардс вместе осваивали гитару и постепенно пришли к идее создать собственную группу. Мейган выделялся громким голосом, непредсказуемым поведением и привычкой петь песни Oasis даже во время игры в футбол, поэтому друзья решили, что именно он должен стать фронтменом. Позднее к ним присоединился местный гитарист и клавишник Крис Карлофф.

Первое название — Saracuse — было написано с ошибкой. Музыканты хотели использовать название американского города Syracuse, однако выбрали необычное написание. В конце 1990-х группа играла на небольших площадках Лестера, записывала ранние демоверсии и ещё не обладала тем электронным звуком, который позднее стал её визитной карточкой.

Изначально музыка Saracuse была ближе к британскому року 1960-х и группам вроде The Kinks и Small Faces. Всё изменилось, когда у Пиццорно и Карлоффа появилась возможность работать с компьютером и музыкальным программным обеспечением. Вместо того чтобы использовать технику только для обычной записи репетиций, они начали разрезать звуковые фрагменты, программировать ритмы и совмещать гитары с электроникой. Пиццорно описывал свою задачу как попытку соединить атмосферность Boards of Canada с песнями, которые могут мощно звучать перед огромной аудиторией.

Именно тогда сформировался главный принцип Kasabian: рок-группа должна воздействовать не только через гитарный шум, но и через ритм. Бас, запрограммированные барабаны и синтезаторы в их музыке часто выполняют ту же функцию, что и бит в хип-хопе или клубном треке.

Что означает название Kasabian

Название Kasabian связано с Линдой Касабиан, участницей так называемой «семьи» Чарльза Мэнсона, которая впоследствии стала ключевым свидетелем обвинения на судебном процессе. По словам Криса Эдвардса, фамилию увидел Крис Карлофф: ему понравилось само звучание слова, и музыканты решили использовать его для группы.

Выбор не означал поддержки Мэнсона или романтизации совершённых его последователями преступлений. Молодые музыканты искали короткое, необычное и немного тревожное слово, которое нельзя было бы спутать с названием другой рок-группы.

Встречающееся в некоторых биографиях утверждение, что Kasabian образовались в 1999 году, вероятно, связано с ранними выступлениями и участием Saracuse в записях местной сцены именно в этот период. Однако участники и авторитетные британские источники относят создание коллектива к 1997 году.

Первые демозаписи и путь к контракту

Ранний материал создавался в Bedrock Studios в Лестере, где был связан с работой Крис Эдвардс. Группа постепенно распространяла демозаписи среди менеджеров и представителей индустрии, пока не привлекла внимание людей, способных помочь с профессиональным контрактом. В начале 2000-х музыканты подписали соглашение и начали готовить материал для дебютного альбома.

История о том, что в 2002 году Kasabian отправили RCA единственную песню Processed Beats и немедленно получили контракт, часто воспроизводится в кратких биографиях, но чрезмерно упрощает многолетний процесс. К тому моменту группа уже записывала демо, играла концерты, работала с менеджментом и развивала собственное звучание.

Важным этапом стало временное переселение музыкантов в сельский дом, где они могли работать вдали от повседневной жизни. Такая изоляция хорошо соответствовала ранней эстетике группы: монотонные ритмы, тёмные синтезаторы, повторяющиеся фразы и ощущение, будто музыка звучит из заброшенного склада или подпольного клуба.

Дебютный альбом Kasabian

Первый студийный альбом Kasabian вышел в сентябре 2004 года. В работе над ним группе помогал продюсер Джим Эббисс, ранее сотрудничавший с DJ Shadow, UNKLE и Arctic Monkeys. Пластинка достигла четвёртой позиции британского альбомного чарта, а позднее её продажи в Великобритании превысили миллион экземпляров.

В дебюте особенно ясно слышно, чем Kasabian отличались от большинства новых британских рок-групп. Гитара здесь редко существует отдельно от электронного ритма. Композиции держатся на повторяющихся басовых рисунках, синтезаторных шумах, запрограммированных ударах и коротких вокальных формулах.

Club Foot

Главным прорывом стала Club Foot. Песня начинается с мгновенно узнаваемого басового риффа, поверх которого постепенно появляются искажённая гитара, электронные шумы и воинственный вокал. В британском чарте сингл достиг 19-го места, однако его реальное культурное влияние оказалось значительно больше позиции: композиция использовалась в спортивных трансляциях, компьютерных играх, фильмах и рекламных роликах.

Club Foot стала идеальной концертной песней Kasabian. В ней практически нет сложного повествования, зато есть ритм, который мгновенно заставляет многотысячную аудиторию двигаться синхронно.

L.S.F.

Название L.S.F. расшифровывается как Lost Souls Forever. Композиция достигла десятой позиции британского чарта и стала первым синглом Kasabian, вошедшим в национальный Top 10.

Песня начинается спокойно, но постепенно превращается в коллективное скандирование. Финальное повторение мелодии легко продолжать даже после того, как группа перестаёт играть, поэтому L.S.F. превратилась в один из традиционных завершающих номеров концертов.

Processed Beats и Cutt Off

В Processed Beats особенно заметно увлечение хип-хопом и сэмплированием. Гитарная группа фактически строит композицию как электронный трек, в котором вокал Тома Мейгана работает почти как ритмический элемент.

Cutt Off, поднявшаяся до восьмого места в Великобритании, соединила психоделический текст, механический грув и мелодичный припев. Это был первый случай, когда Kasabian вошли в британскую десятку с песней, не пытавшейся звучать как обычный радиоформатный рок.

Внутреннее устройство группы

Классический состав Kasabian строился на разделении ролей. Том Мейган был физическим центром концерта: он двигался по сцене, вступал в прямой контакт с аудиторией и исполнял песни с характерной хриплой агрессией.

Серджио Пиццорно оставался главным автором. Он создавал мелодии, тексты, гитарные партии и электронные основы, но долгое время не стремился занять позицию ведущего артиста. Как позднее отмечала британская пресса, сила ранних Kasabian заключалась именно в контрасте между человеком, который писал песни, и человеком, который выкрикивал их со сцены.

Крис Эдвардс отвечал за тяжёлый и устойчивый басовый фундамент. В музыке Kasabian бас нередко важнее традиционной ритм-гитары: именно он связывает рок с танцевальным грувом.

После нескольких временных барабанщиков к коллективу присоединился Иэн Мэтьюз. С ним электронные заготовки получили мощное живое звучание, необходимое для больших концертных площадок.

Empire и уход Криса Карлоффа

Второй альбом Empire вышел в 2006 году и стал первым релизом Kasabian, возглавившим британский чарт. Заглавный сингл поднялся до девятой позиции, а пластинка закрепила переход коллектива из категории перспективных новичков в число крупнейших британских рок-групп своего поколения.

Музыка стала шире и театральнее. На смену индустриальной замкнутости дебюта пришли оркестровые детали, акустические инструменты и композиции, рассчитанные на стадионное исполнение.

Empire

Заглавная песня строится как военный марш. Вокал Мейгана звучит подобно обращению к толпе, а аранжировка постепенно разрастается до почти кинематографического масштаба.

Текст не рассказывает конкретную историческую историю. «Империя» здесь скорее является образом власти, коллективного безумия и желания человека почувствовать собственное превосходство.

Shoot the Runner

В Shoot the Runner Kasabian обратились к глэм-року и фанку. Песня заметно свободнее ранних механических треков и показывает, что группа не собиралась повторять дебют буквально.

Во время записи Empire коллектив покинул Крис Карлофф. Первоначально расставание объясняли музыкальными разногласиями, однако позднее Крис Эдвардс рассказывал, что Карлофф устал от бесконечных гастролей, переехал в США и постепенно отдалился от группы.

Уход одного из основателей мог разрушить коллектив, поскольку Карлофф внёс значительный вклад в электронную сторону раннего звучания. Однако Пиццорно взял на себя ещё больше ответственности за производство музыки, а Kasabian продолжили работу.

West Ryder Pauper Lunatic Asylum

Третий альбом West Ryder Pauper Lunatic Asylum вышел в июне 2009 года. Его название отсылало к реальному психиатрическому учреждению в Йоркшире, но участники не создавали историческую концепцию в буквальном смысле. Пиццорно представлял пластинку как путешествие по воображаемому пространству, где каждая песня является отдельным персонажем или комнатой.

Продюсером стал Дэн Накамура, известный как Dan the Automator. Он помог группе глубже соединить хип-хоповое производство, винтажные клавишные, психоделию, электронные ритмы и тяжёлые гитары.

Альбом провёл две недели на первом месте британского чарта и вошёл в короткий список Mercury Prize 2009 года. В 2010 году Kasabian получили BRIT Award как лучшая британская группа.

Fire

Fire стала одной из главных песен в истории Kasabian. Композиция начинается с почти блюзового куплета, затем резко переходит в электронный ритм и взрывается припевом.

Такая структура показывает главное умение Пиццорно: соединять части, которые на бумаге кажутся несовместимыми. Песня одновременно похожа на психоделический рок, клубный трек и футбольное скандирование.

Underdog

Underdog начинается с тяжёлого гитарного риффа и быстро превращается в песню о человеке, который находится в заведомо проигрышном положении, но отказывается признавать поражение.

В ней особенно ясно проявился социальный образ Kasabian. Группа не писала реалистические хроники британской жизни, как некоторые представители бритпопа, но постоянно обращалась к слушателю, который чувствует себя загнанным, недооценённым или застрявшим в однообразной работе.

Vlad the Impaler

Композиция Vlad the Impaler стала одной из самых агрессивных и абсурдных работ группы. В клипе появился комик Ноэл Филдинг, сыгравший вымышленного убийцу в плаще.

Песня объединяет тяжёлый ритм, панковскую краткость и намеренно чрезмерный образ. Kasabian никогда не боялись выглядеть одновременно опасно и смешно — редкое сочетание для стадионного рока.

BRIT Awards и статус крупной британской группы

Победа в категории British Group на BRIT Awards 2010 стала официальным подтверждением того, что Kasabian вышли за пределы статуса наследников Oasis или очередной группы постбритпоповой волны.

При этом их популярность строилась прежде всего на альбомах и концертах. Kasabian не получали первых мест в британском сингловом чарте и имели лишь несколько песен в Top 10, однако семь их студийных пластинок последовательно становились альбомами №1.

Такое соотношение говорит о характере аудитории: слушатели воспринимали Kasabian не как исполнителей одного модного хита, а как полноценную рок-группу с каталогом и концертной историей.

Velociraptor!

Четвёртый альбом Velociraptor! вышел в 2011 году и также возглавил британский чарт. Пиццорно объяснял название образом хищника, который действует в стае: отдельный участник может быть уязвим, но коллектив способен победить более сильного противника.

Альбом развивал психоделическое направление West Ryder, но предлагал более ясные мелодии и крупные припевы.

Days Are Forgotten

В Days Are Forgotten гитарный рифф соседствует с ритмом, напоминающим хип-хоповое производство. Мейган почти выкрикивает куплеты, а вокальная мелодия Пиццорно создаёт более мягкий контраст.

Re-Wired

Re-Wired — один из наиболее прямолинейных концертных хитов Kasabian. Композиция построена на ощущении ускорения: бас и ударные постоянно толкают песню вперёд, а припев словно предназначен для огромного фестивального поля.

Goodbye Kiss

Баллада Goodbye Kiss показала менее агрессивную сторону группы. Здесь практически нет привычного электронного давления, а в центре находятся мелодия, акустическая гитара и история завершившихся отношений.

Способность переключаться между Switchblade Smiles и Goodbye Kiss объясняет, почему Kasabian удалось избежать стилистической ловушки. Группа могла создавать музыку для мошпита, но не зависела только от громкости.

48:13 и вершина концертной карьеры

Альбом 48:13 вышел в 2014 году. Название обозначало общую продолжительность записи, а оформление намеренно сводилось к минимуму: яркий фон, название группы и цифры.

Пиццорно самостоятельно продюсировал материал и сделал звучание более сухим и электронным. Вместо сложной психоделической декорации West Ryder группа сосредоточилась на коротких риффах, тяжёлом басе и резких синтезаторах.

48:13 стал четвёртым подряд альбомом Kasabian, возглавившим британский чарт.

Eez-Eh

Главным синглом стала Eez-Eh — ироничная танцевальная песня с почти примитивным синтезаторным мотивом. Часть слушателей воспринимала текст буквально, однако Пиццорно объяснял его как изображение человека, который ранним утром произносит бессвязную самоуверенную речь после ночной вечеринки.

Bumblebeee и Stevie

Bumblebeee создавалась как физически ощутимая концертная композиция: тяжёлые электронные удары, перегруженные гитары и почти полное отсутствие пауз.

Stevie, напротив, развивалась постепенно и соединяла оркестровую драматургию с электронным роком.

В июне 2014 года Kasabian стали хедлайнерами главной сцены фестиваля Glastonbury. Для группы, начавшей с пабов и небольших площадок Лестера, это выступление стало символической вершиной первого большого периода карьеры. Официальная история чартов также отмечает, что всего за десять лет коллектив прошёл путь от первого попадания в рейтинг до главного выступления Glastonbury.

Почему Kasabian стали большой концертной группой

Kasabian создают песни с расчётом не только на запись, но и на поведение аудитории. В L.S.F. есть фрагмент, который толпа может петь самостоятельно. Club Foot узнаётся по первым секундам басовой партии. Fire построена вокруг резкого перехода, после которого зрители начинают прыгать одновременно.

Важна и физическая разница между участниками. Том Мейган воплощал необработанную энергию и инстинкт. Серджио Пиццорно выглядел более отстранённым, но управлял драматургией, добавлял вокальные партии и переключался между гитарой, синтезаторами и перкуссией.

После смены фронтмена сценическая модель изменилась, однако концертная репутация сохранилась. В 2024 году секретное выступление Kasabian на Glastonbury собрало огромную аудиторию, а классические песни Club Foot, Shoot the Runner, L.S.F. и Fire вновь стали центром программы.

For Crying Out Loud

Шестой альбом For Crying Out Loud вышел в 2017 году. После электронной строгости 48:13 Пиццорно хотел вернуть больше живых гитар и ощущение группы, играющей в одной комнате.

Пластинка вновь возглавила британский чарт и стала пятым подряд студийным альбомом Kasabian на первом месте.

You’re in Love with a Psycho

Главный сингл You’re in Love with a Psycho соединил простой гитарный рифф, почти попсовую мелодию и характерную для Kasabian смесь романтики с абсурдом.

Клип был оформлен как история пациентов психиатрического учреждения, что визуально связывало песню с давней любовью группы к сюрреализму и театральным образам.

Ill Ray (The King)

В Ill Ray (The King) Пиццорно использовал насмешливый и самоуверенный образ героя, который провозглашает себя королём. За бравадой слышится ирония над рок-звёздной уверенностью и потребностью постоянно подтверждать собственный статус.

Bless This Acid House

Название Bless This Acid House обещает клубную музыку, хотя сама композиция ближе к яркому гитарному поп-року. В этом несоответствии проявляется юмор Kasabian: группа может назвать песню в честь эйсид-хауса, а затем написать почти классический фестивальный гимн.

Уход Тома Мейгана

В июле 2020 года Kasabian объявили, что Том Мейган покидает группу. На следующий день он признал вину в нападении на свою тогдашнюю невесту Викки Эйджер и был приговорён к общественным работам и реабилитационным мероприятиям. Позднее участники Kasabian уточнили, что попросили Мейгана уйти после того, как узнали о случившемся.

Это был не обычный творческий конфликт и не добровольное решение вокалиста заняться сольной карьерой. Домашнее насилие стало причиной, после которой группа посчитала продолжение работы в прежнем составе невозможным.

Для Kasabian ситуация могла означать завершение истории. Мейган был лицом группы и более двух десятилетий исполнял практически весь основной репертуар. Пиццорно позднее сравнивал этот период с возвращением в дом, уничтоженный пожаром.

Музыканты рассматривали возможность найти нового певца, однако Пиццорно решил, что передавать собственные тексты незнакомому человеку было бы неправильно. Он знал обстоятельства создания каждой песни и постепенно принял решение стать главным вокалистом.

Серджио Пиццорно становится фронтменом

Переход Пиццорно к центральной роли изменил сценическое поведение Kasabian. Раньше он мог оставаться в стороне, заниматься инструментами и подключаться в отдельных вокальных фрагментах. Теперь ему пришлось одновременно вести концерт, исполнять партии Мейгана и сохранять собственную манеру.

Пиццорно признавался, что по характеру не является классическим экстравертом. Сценические костюмы и визуальные образы стали для него своеобразным способом войти в роль фронтмена. При этом он не пытался буквально копировать Мейгана: в спокойных фрагментах его голос звучит мягче, а новые песни создавались уже с учётом другого тембра.

В современный постоянный состав также вошёл гитарист и продюсер Тим Картер, ранее много лет участвовавший в концертах группы. Он помог Пиццорно освободиться от части гитарных обязанностей и сосредоточиться на общении с аудиторией.

The Alchemist’s Euphoria

Первым альбомом Kasabian после ухода Мейгана стал The Alchemist’s Euphoria, выпущенный в августе 2022 года. Пластинка возглавила британский чарт, став шестым последовательным альбомом №1 для группы.

Запись воспринималась не просто как очередной релиз, а как проверка жизнеспособности Kasabian. Пиццорно нужно было показать, что группа может существовать без прежнего фронтмена и при этом не превращаться в собственную кавер-версию.

Alygatyr

Первым синглом нового этапа стала Alygatyr. Песня сохраняла агрессивный электронный ритм и тяжёлую концертную структуру, словно сразу отвечая на вопрос, останется ли у Kasabian прежняя энергия.

Scriptvre

В Scriptvre электронный бит, речитативные фрагменты и резкая гитара соединяются с более экспериментальной структурой. Композиция подчёркивает влияние хип-хопа и электронной музыки, которое присутствовало в творчестве Пиццорно ещё до того, как он научился полноценно играть на гитаре.

Chemicals

Chemicals стала одной из наиболее эмоционально открытых работ периода. Вместо прежней фронтменской бравады Пиццорно говорит о внутреннем состоянии, памяти и попытке удержать себя после разрушительного опыта.

Альбом получил неоднозначную реакцию части старой аудитории, но выполнил главную задачу: Kasabian не прекратили существование и нашли новую сценическую форму.

Happenings

Восьмой альбом Happenings вышел 5 июля 2024 года. Он оказался значительно короче предыдущих работ: большинство композиций длится менее трёх минут, а вся пластинка укладывается примерно в 28 минут.

Пиццорно и сопродюсер Марк Ральф сделали акцент на ярких припевах, танцевальных ритмах и более компактной поп-структуре. Британские критики отмечали влияние хауса, синтезаторного попа и Tame Impala, одновременно признавая, что группа сохранила привычную любовь к тяжёлым басовым линиям и фестивальным кульминациям.

Среди главных песен альбома:

• Call;
• Coming Back to Me Good;
• Darkest Lullaby;
• Passengers;
• Algorithms;
• How Far Will You Go.

Happenings стал седьмым альбомом Kasabian, возглавившим британский чарт. Этим результатом группа сравнялась по количеству альбомов №1 с Blur, Muse, The Prodigy, Полом Маккартни, Элтоном Джоном и рядом других крупных исполнителей.

Летом 2024 года Kasabian также провели большой концерт Summer Solstice II в родном Лестере и сыграли секретный сет на Glastonbury. Эти выступления показали, что аудитория приняла Пиццорно в качестве фронтмена и что новый состав способен существовать не только в студии.

Act III и деятельность Kasabian в 2026 году

Девятый студийный альбом Kasabian получил название Act III. Изначально его выпуск ожидался летом 2026 года, однако релиз был перенесён на 4 сентября 2026 года. Официальный магазин группы описывает пластинку как десять гитарных психоделических поп-композиций и три небольших интерлюдии. Продюсированием занимались Серджио Пиццорно и Марк Ральф.

Название можно воспринимать как обозначение третьего акта современной истории группы: The Alchemist’s Euphoria стал перезапуском, Happenings закрепил новую модель, а Act III должен объединить накопленный опыт с более выраженным гитарным звучанием.

До выхода альбома были представлены песни:

• Hippie Sunshine;
• Great Pretender;
• Superpowers;
• Release the Pressure — совместная работа с Кэлвином Харрисом.

Пиццорно характеризовал будущую пластинку как возвращение к гитарной основе и одновременно как собрание элементов, составляющих музыкальную ДНК Kasabian.

4 июля 2026 года группа дала свой крупнейший самостоятельный концерт в Лондоне, выступив в Finsbury Park. В программу вошли песни разных периодов, а среди приглашённых артистов были Razorlight, Miles Kane, The K’s, SOFY и Луис Данфорд.

На конец 2026 года также запланирован британский ареновый тур с группой The Vaccines.

Роль Серджио Пиццорно

Серджио Пиццорно — главный автор и звуковой архитектор Kasabian. Несмотря на образ гитариста крупной британской рок-группы, его ранние музыкальные интересы были связаны прежде всего с рейвом, диджейской культурой и электронным производством.

В детстве он хотел заниматься микшированием, получил первые проигрыватели, а затем начал работать с сэмплером и программой Atari Cubase. Пиццорно подчёркивал, что научился продюсировать электронные треки раньше, чем хорошо освоил традиционные музыкальные инструменты.

На гитаре он первоначально учился не ради сложных соло, а ради возможности писать песни. Такой подход сохранился и во взрослой карьере: партии Kasabian редко предназначены для демонстрации техники. Рифф должен мгновенно запоминаться, поддерживать ритм и работать перед большой аудиторией.

В его музыке можно услышать:

• рейв и эйсид-хаус;
• The Stone Roses и Primal Scream;
• Oasis и бритпоп;
• хип-хоп и сэмплирование;
• Neu! и краут-рок;
• Ennio Morricone и итальянские саундтреки;
• психоделический рок;
• даб и электронную музыку.

Именно Пиццорно позволяет Kasabian оставаться узнаваемыми при смене отдельных участников и продюсерских методов.

Музыкальный стиль Kasabian

Kasabian часто называют инди-рок-группой, однако их музыка значительно ближе к идее танцевального рока. Даже самые тяжёлые композиции обычно строятся вокруг пульса и повторяющегося грува.

Основные элементы их звучания:

• короткие басовые риффы;
• перегруженные, но ритмичные гитары;
• электронные ударные и сэмплы;
• синтезаторные петли;
• речитативные куплеты;
• припевы, рассчитанные на коллективное пение;
• психоделические переходы;
• резкие изменения темпа и динамики.

В отличие от традиционной рок-группы, Kasabian не проводят чёткую границу между живым и электронным звуком. Запрограммированный бит может перейти в настоящие барабаны, синтезатор — слиться с гитарой, а вокал — стать частью ритмической петли.

Определение «lad rock», которым британская пресса описывала музыку для преимущественно мужской фестивальной аудитории, передаёт только внешний слой. За песнями, подходящими для футбольного стадиона, скрываются интерес Пиццорно к экспериментальному кино, литературе, электронике и психоделической культуре. Критики неоднократно отмечали этот разрыв между шумной аудиторией Kasabian и гораздо более странным внутренним устройством их музыки.

Современный состав Kasabian

Серджио Пиццорно

Вокал, гитара, клавишные, программирование, автор песен и продюсер. Один из основателей группы и её главный фронтмен после 2020 года.

Крис Эдвардс

Бас-гитара. Один из основателей Kasabian. Его тяжёлые и повторяющиеся басовые партии являются важнейшим элементом фирменного звучания.

Иэн Мэтьюз

Ударные. Присоединился к коллективу во время работы над дебютным альбомом и помог перенести электронные ритмы в мощный концертный формат.

Тим Картер

Гитара, продюсирование и бэк-вокал. Сотрудничал с группой как концертный музыкант с 2013 года, а позднее вошёл в постоянный состав.

Официальная чартовая биография и актуальные страницы группы указывают именно этих четырёх музыкантов как современный состав Kasabian.

Бывшие основные участники

Том Мейган

Главный вокалист с момента основания до 2020 года. Его голос и сценическое поведение сыграли важную роль в превращении Kasabian в большую концертную группу. Был исключён после того, как коллектив узнал о совершённом им домашнем насилии.

Крис Карлофф

Гитара, клавишные и электронное производство. Участвовал в создании раннего звучания и первых двух альбомов, но покинул группу во время периода Empire.

Джей Мелер

Выступал с Kasabian как концертный гитарист после ухода Карлоффа. В 2013 году присоединился к группе Лиама Галлахера Beady Eye, после чего его место занял Тим Картер.

Главные песни Kasabian

Club Foot

Самый узнаваемый ранний рифф группы. Песня соединила рок, электронику и маршевый ритм и стала постоянной частью концертного репертуара.

L.S.F.

Фестивальный гимн, финальную мелодию которого публика может продолжать петь без музыкального сопровождения.

Processed Beats

Одна из композиций, наиболее ясно демонстрирующих хип-хоповую и электронную основу раннего звука Kasabian.

Empire

Масштабный маршевый рок-трек, открывший период стадионной популярности.

Shoot the Runner

Смесь фанка, глэм-рока и психоделии с одним из наиболее характерных вокальных выступлений Тома Мейгана.

Fire

Песня с резкой сменой динамики, ставшая главным концертным гимном группы и одной из центральных работ альбома West Ryder Pauper Lunatic Asylum.

Underdog

Тяжёлый рифф и тема сопротивления обстоятельствам сделали композицию особенно популярной в спортивной и фестивальной среде.

Days Are Forgotten

Соединение хип-хопового ритма, психоделического рока и большого припева.

Goodbye Kiss

Мелодичная баллада, показавшая, что Kasabian способны обходиться без привычной агрессии и электронного давления.

Eez-Eh

Намеренно простая и ироничная танцевальная композиция, обозначившая минималистичный стиль альбома 48:13.

You’re in Love with a Psycho

Одна из самых доступных поп-роковых песен группы, сохранившая её любовь к странным героям и сюрреалистическим образам.

Algorithms

Композиция о разнице между человеческой эмоциональностью и машинной логикой, завершившая альбом Happenings.

Студийная дискография Kasabian

1. Kasabian — 2004
2. Empire — 2006
3. West Ryder Pauper Lunatic Asylum — 2009
4. Velociraptor! — 2011
5. 48:13 — 2014
6. For Crying Out Loud — 2017
7. The Alchemist’s Euphoria — 2022
8. Happenings — 2024

Предстоящий девятый альбом Act III заявлен к выпуску 4 сентября 2026 года и на момент обновления биографии ещё не входит в число официально изданных студийных пластинок.

Чартовые достижения

Дебютный альбом Kasabian остановился на четвёртой позиции UK Albums Chart. Все семь следующих студийных пластинок возглавили британский рейтинг:

• Empire;
• West Ryder Pauper Lunatic Asylum;
• Velociraptor!;
• 48:13;
• For Crying Out Loud;
• The Alchemist’s Euphoria;
• Happenings.

Всего группа провела восемь недель на первом месте британского альбомного чарта и более 260 недель в Top 75. В сингловом рейтинге у Kasabian четыре попадания в первую десятку и тринадцать композиций в Top 40.

Основные награды и достижения

• BRIT Award в категории British Group — 2010;
• номинация на Mercury Prize за West Ryder Pauper Lunatic Asylum;
• многочисленные награды NME и Q за концертные выступления;
• выступление в качестве хедлайнеров Glastonbury — 2014;
• семь последовательных альбомов №1 в Великобритании;
• крупные самостоятельные концерты в Лестере, Лондоне и на британских стадионных площадках.

Почему Kasabian сохранили популярность

Kasabian появились в период, когда британская пресса регулярно объявляла очередную гитарную группу «новыми Oasis». Большинство таких коллективов исчезло после одного или двух альбомов, поскольку одного вызывающего образа и нескольких риффов оказалось недостаточно для долгой карьеры.

Kasabian выжили благодаря тому, что никогда не были только традиционной рок-группой. Электроника позволяла им менять производство вместе с эпохой, а песни Пиццорно сохраняли простую мелодическую основу.

Группа также понимала значение концерта. Её крупнейшие произведения устроены так, чтобы тысячи незнакомых людей могли двигаться и петь как единое целое. Это не обязательно делает музыку сложной в академическом смысле, но требует точного понимания ритма, ожидания и коллективной реакции.

Даже тяжёлый кризис 2020 года не завершил историю Kasabian. Вместо поиска копии прежнего певца Пиццорно изменил собственную роль и постепенно построил новый вариант группы. The Alchemist’s Euphoria был альбомом выживания, Happenings — попыткой двигаться свободнее, а Act III должен стать закреплением новой эпохи.

Итог

Kasabian начали как школьная группа из окрестностей Лестера, вдохновлённая Oasis, рейвами и мечтой выбраться за пределы привычной жизни. Но вместо того чтобы просто повторить формулу британского гитарного рока, музыканты подключили компьютер, сэмплы, синтезаторы и ритмы клубной культуры.

Именно поэтому их лучшие песни не устарели вместе с волной постбритпопа. Club Foot всё ещё звучит как угроза, L.S.F. превращает аудиторию в хор, Fire умеет за несколько секунд перестроить настроение огромной площадки, а Underdog сохраняет ощущение сопротивления обстоятельствам.

Первые десятилетия Kasabian держались на творческом контрасте между Серджио Пиццорно и Томом Мейганом. Один проектировал музыку, второй превращал её в физическое сценическое событие. После драматического ухода Мейгана казалось, что этот механизм больше не сможет работать.

Однако Kasabian не стали искать человека, который сыграл бы прежнего фронтмена. Пиццорно вышел из-за гитары, принял ответственность за собственные слова и создал другую версию группы — менее предсказуемую, местами более попсовую, но сохранившую любовь к ритму, психоделии и большим концертным моментам.

История Kasabian показывает, что настоящая долговечность рок-группы определяется не неизменностью состава. Она зависит от способности пережить собственный успех, потерю привычной идентичности и момент, когда приходится заново отвечать на вопрос: зачем эта группа всё ещё существует.